2025년 알테 피나코테크 추천 어트랙션 (6월 업데이트)

알테 피나코테크(독일어: [ˈʔaltə pinakothek], Old Pinakothek)는 독일 뮌헨의 쿤슈타레알(Kunstareal) 지역에 위치한 미술관입니다. 세계에서 가장 오래된 미술관 중 하나이며, 상당한 규모의 고전 거장들의 작품을 소장하고 있습니다. 알테(Old) 피나코테크라는 이름은 소장품이 다루는 시대, 즉 14세기부터 18세기까지를 나타냅니다. 1981년에 재건축된 노이에 피나코테크는 19세기 미술 작품을, 2002년에 개관한 피나코테크 데어 모데르네는 현대 미술 작품을 전시합니다. 세 미술관 모두 바이에른 자유주의 기관인 바이에른 주 회화 컬렉션에 속합니다. #열정여권 #나의여행블로그 #도시탐험가 #트립블레이저스 #멋진사진 #카페 #멋진사진 #여행과함께축하하기 #커플여행 #2024여행소원 #열정여권

뮌헨의 알테 피나코테크는 유럽에서 손꼽히는 미술관으로, 약 2,000명의 화가가 남긴 수천 점의 작품을 소장하고 있으며, 특히 르네상스 시대 미술에 중점을 두고 있습니다. 1836년 바이에른의 루트비히 1세에 의해 설립되었습니다. 르네상스의 주요 인물인 레오나르도 다빈치는 알려진 작품이 단 20점뿐이어서 독일의 주요 미술관들이 이 작품들을 매우 선호합니다. 뮌헨의 알테 피나코테크는 다빈치의 유화 중 하나인 "카네이션의 성모"를 소장하고 있다는 점에서 큰 행운을 누리고 있습니다. "모나리자"만큼 유명하지는 않지만, 일반 관람객도 가까이서 감상할 수 있습니다. 제가 파리 루브르 박물관에서 "모나리자"를 보았을 때처럼 안전 로프 너머로 멀리서만 볼 수 있었던 것과는 대조적입니다. 1478년에서 1480년 사이에 그려진 이 작품의 중심 인물은 성모 마리아와 아기 예수입니다. 성모 마리아는 정교한 장신구와 옷차림으로 치장하고 왼손에는 붉은 카네이션을 들고 있습니다. 이 작품은 레오나르도가 20대 초반 도제 시절에 그린 것으로 추정되며, 후기에 선호했던 어두운 색조와 손가락으로 문질러 부드럽게 처리한 가장자리는 찾아볼 수 없습니다. 하지만 창문을 통해 보이는 저 멀리 보이는 산의 풍경과 배경은 "모나리자"의 풍경과 다소 유사합니다! 북유럽 출신의 알브레히트 뒤러는 말년에 "사도"를 제작했는데, 이 작품은 독일 종교 개혁의 선전 포스터로 여겨집니다. 이 그림은 네 명의 성인을 묘사하고 있는데, 한 패널에는 요한과 베드로, 다른 패널에는 바울과 마가가 있습니다. 이 네 인물은 길쭉한 프레임 안에 밀집되어 있어 시각적으로 기념비적인 느낌을 줍니다. 왼쪽 패널에는 녹색 속옷을 입은 붉은 옷을 입은 젊은 성 요한이 성경을 읽는 데 열중하며 뒤에 있는 성 베드로에게 무언가를 보여주는 듯한 모습을 하고 있습니다. 요한이 손에 들고 있는 성경이 종교 개혁 이후 도입된 독일어라는 점은 주목할 만합니다. 이는 뒤러가 가톨릭에서 개신교로의 전환을 보여줍니다. 천국의 열쇠를 쥐고 있는 성 베드로는 엄숙한 표정으로 그 옆에 서서 성경에서 무언가를 찾고 있는 듯합니다. 예수의 첫 번째 제자인 성 베드로의 모습이 요한에게 가려져 있는 것은 이례적인데, 이는 뒤러가 의도적으로 그렸음을 시사합니다. 성 요한은 마르틴 루터가 존경하는 성인 중 한 명으로, 가톨릭보다 개신교가 우월함을 보여주는 상징입니다. 두 성인 모두 성경에 깊이 집중했으며, 이는 개신교 교리, 즉 교회가 아닌 성경에서 직접 신앙을 얻어야 한다는 교리와 일맥상통합니다. 오른쪽 패널에는 회색 망토를 두른 성 바울이 한 손에는 책을, 다른 한 손에는 칼을 들고 있는데, 이는 신약성서의 주요 저자로서의 그의 역할을 상징합니다. 그의 시선은 흔들림 없이 날카롭고 예리합니다. 그의 뒤에 있는 성 마르코는 바울에게 강렬한 시선을 고정하고 있습니다. 마가는 매우 어려서 예수님과 베드로를 처음 만났기에, 그의 집은 예수님의 설교에서 중요한 장소가 되었습니다. 최후의 만찬, 예수님의 승천, 승천 후 제자들이 기도하기 위해 모인 것, 그리고 오순절이 모두 이곳에서 거행되었고, 이는 마가를 세계 최초의 교회 중 하나로 만들었습니다. 왼쪽 패널의 인물들은 고요하고 내성적인 모습을 보이는 반면, 오른쪽 패널의 인물들은 완전히 다른 모습입니다. 눈썹을 치켜올리고 경계하는 듯한 시선을 가진 사도 바울은 왼쪽의 역동적이고 정적인 인물들과 대조를 이룹니다. 흥미롭게도, 뒤러는 내성적인 사도 요한에게 따뜻함을 상징하는 붉은 옷을 입히는 반면, 긴장한 사도 바울은 차가움을 상징하는 은색 옷을 입어 움직임과 정지, 따뜻함과 차가움의 역동적인 대비를 이루고 있습니다. 이는 뒤러가 의도적으로 선택한 결과일 것입니다!

16세기 독일의 저명한 화가이자 조각가, 건축가였던 알브레히트 알트도르퍼는 종교적 주제를 담은 자연경관을 묘사하는 데 탁월했습니다. 그의 기념비적인 작품 "알렉산더 전투"는 기원전 333년 이수스 전투를 묘사하고 있습니다. 마케도니아의 알렉산더 대왕은 페르시아군의 3분의 1도 안 되는 병력으로 이수스(현재 터키)에서 페르시아군을 격파했습니다. 그러나 이 그림은 독일 도시들과 알프스 산맥을 배경으로 하고 있으며, 독일 갑옷을 입은 마케도니아 병사들과 터번을 두른 이국적인 복장의 페르시아 병사들이 등장합니다. 해가 질 무렵, 전투는 막바지에 접어들고 있으며, 오른쪽의 마케도니아 군대가 왼쪽의 페르시아 군대를 압도하고 있습니다. 가운데에는 전차를 타고 도주하는 다리우스 3세가 창을 든 말을 탄 알렉산더에게 추격당하고 있습니다. 독일에서 태어나 네덜란드 남부 안트베르펜에서 활동했던 위대한 화가 페터르 파울 루벤스는 17세기 바로크 미술 운동을 대표하는 인물이었습니다. 바로크 미술은 복잡하고 화려한 구도를 만들어내는 뒤틀리고 역동적인 선에 대한 애정이 특징이며, 강렬한 리듬감을 불러일으킵니다. 그의 작품은 정교한 구도, 풍부한 색채, 그리고 남녀 인물이 나란히 배치된 장면으로 유럽 전역에서 찬사를 받았습니다. 1609년 이탈리아에서 안트베르펜으로 돌아온 루벤스는 자신보다 18살 어린 귀족 여성 이사벨라 브란트를 만나 금세 결혼했습니다. 루벤스는 두 사람의 결혼 초상화인 "인동덩굴 나무 아래의 루벤스와 이사벨라"에서 그녀를 묘사했습니다. 이 이중 자화상에서 루벤스는 고귀한 기사를 연상시키는 우아한 복장을 하고 있고, 이사벨라는 진홍색 자수가 놓인 고급스러운 새틴 가운과 높은 왕관 모양의 모자를 쓰고 있습니다. 두 사람은 인동덩굴 나무 아래 손을 잡고 앉아 관람객을 정중하게 바라보며 플랑드르 중산층 부르주아를 상징합니다. 이 친밀한 장면은 사랑과 결혼의 상징으로 가득 차 있습니다. 인동덩굴과 정원은 전통적인 사랑의 상징이지만, 두 사람이 맞잡은 손은 부부의 결합을 암시합니다. 17세기 스페인 미술계의 거장 바르톨로메 에스테반 무리요는 역시 화가였던 삼촌에게서 사사하며 예술 여정을 시작했습니다. 스페인 사실주의 거장들의 영향을 받은 그의 성인 묘사는 생생한 개성과 사실주의로 유명합니다. 그의 다양한 삶의 경험은 거지, 방랑자, 농부를 포함한 아이들과 거리 풍경을 생생하게 묘사하는 데 영향을 미쳤습니다. 그는 거지, 방랑자, 농부의 풍습을 묘사한 많은 작품을 남겼고, 이는 후대에 큰 찬사를 받았습니다. 무릴로의 걸작 "베데스다 못에서 중풍병자를 고치시는 예수"는 예루살렘 근처 베데스다 못을 배경으로 요한복음을 바탕으로 합니다. 전승에 따르면, 특정 시간에 천사가 못의 물을 휘저어 처음 못에 들어간 사람에게 치유를 주었다고 합니다. 많은 병자들이 못가에 모여들었습니다. 어느 안식일, 예수님께서 오셔서 38년 동안 못에 누워 있던 한 남자에게 치유를 원하느냐고 물으셨습니다. 그 남자는 물이 움직일 때 아무도 못에 들어가도록 도와줄 사람이 없다고 대답했습니다. 예수님께서는 그에게 자리를 들고 걸어가라고 말씀하셨고, 그 남자는 즉시 치유되었습니다. 이 유화는 무리요가 고향 세비야에 있는 자선 병원을 위해 제작한 연작 중 하나입니다. 그의 작품은 19세기 초, 1812년 프랑스가 세비야를 점령했을 때 스페인의 조제프 보나파르트 국왕이 이 그림과 연작 중 다른 네 점을 파리로 보내도록 명령할 때까지 온전히 보존되었습니다. 여러 손을 거친 이 그림은 현재 영국 국립 미술관에 소장되어 있습니다.

뮌헨은 독일, 바이에른의 주도로 맥주, 역사, 문화, 절경 모두가 담긴 매력적인 도시입니다! 세계 최대의 맥주 축제 「옥토버 페스트」의 개최지로서도 유명하고, 구시가에는 역사적인 건축이나 아름다운 광장이 펼쳐져 있습니다✨ 이번에는 뮌헨의 필견 관광 명소 · 음식 · 추천 즐기는 방법을 자세히 소개합니다! 🍻 🏰 뮌헨의 필수 장소 1️⃣ 마리엔 광장 뮌헨 관광의 시작 지점! 🏛 📸 볼거리 ✅ 뮌헨 시청사 ✅ 장치 시계 "그로켄슈필"(매일 11:00 & 12:00에 움직이는 인형극 🎠) ✅ 크리스마스 마켓의 개최지로도 유명🎄 📍 액세스 : 뮌헨 중앙역에서 도보 약 10 분 2️⃣ 레지던츠 호화 찬란한 궁전에서 바이에른 왕국의 역사를 느낀다! 🏰 📸 볼거리 ✅ "앤틱 바리움" – 너무 아름다운 르네상스 스타일의 살롱 ✨ ✅ 호화로운 보석품&조도품의 전시가 압권! ✅ 정원 「호프 가르텐」도 산책에 최적 📍 액세스 : 마리엔 광장에서 도보 5 분 🎟 입장료: 성인 9 € 3️⃣ 노이에 피나코테크 고흐, 모네, 세잔… 인상파의 명화를 만끽! 🖼️ 📸 볼거리 ✅ 고흐 "해바라기", 모네 "수련", 돈 "올럼피아" ✅ 19세기 회화 컬렉션으로 세계적으로 유명 ✅ 아르테·피나코테크와 세트로 방문하는 것이 정평! 📍 액세스: 아르테 피나코테크 옆 🎟 입장료 : 7 € (일요일은 1 €!) 🚆 뮌헨에 액세스 ✅ 프랑크푸르트에서 ICE(고속 철도)로 약 3시간 ✅ 베를린에서 ICE로 약 4시간 30분 ✅ 뮌헨 공항에서 시내로 S번(S1/S8)으로 약 40분 🚇 시내 이동은 지하철 (U 번) & 트램이 편리! 맥주와 바이에른 문화를 맛보면서 뮌헨의 매력을 마음껏 즐기세요! 🍻✨ #해외여행공략 #관광 #해외여행

#여행일기 뮌헨의 피나코테크 미술관은 유럽에서 가장 인상적인 미술 컬렉션 중 하나를 소장하고 있는 세 개의 미술관으로 구성되어 있습니다. 알테 피나코테크는 루벤스, 렘브란트, 레오나르도 다빈치의 작품을 포함한 고전 명작 컬렉션으로 유명합니다. 노이에 피나코테크는 19세기 미술에 중점을 두고 있으며, 반 고흐와 모네의 작품을 포함한 낭만주의와 인상주의 시대의 걸작들을 소장하고 있습니다. 마지막으로 피나코테크 데어 모데르네는 현대 미술, 디자인, 건축을 전시하여 현대 창작 표현을 엿볼 수 있는 창을 제공합니다. 각 미술관은 미술사를 관통하는 독특한 여정을 제공하며, 시대를 초월한 인간의 창의성에 대한 심층적인 탐구를 제공합니다. 미술 애호가든 일반 관람객이든, 피나코테크는 풍부한 성찰과 영감을 제공하여 여행 일기의 예술적 지평을 넓히는 데 완벽한 자료가 됩니다.

#해외항공권이벤트 유럽 고대부터 근대까지의 미술품이 다양하게 전시되어 있습니다. 뒤러의 작품도 많았고 다빈치 밀레등 유명작품 이 많습니다. 일요일은 입장료 할인가로 1유로입니다. 10시반에 갔는데 입장이 수월했습니다. 뮌헨공대인근인데 주위에 식음료 가게가 많습니다.

평일 9€의 미술관이 일요일, 공휴일이 되면 1€에 넣는다 예술을 좋아하기에는 견딜 수없는 공간 규모도 크고 다양한 감성을 접할 수 있는 세계관에 우울한