버건디 공작의 성

디존 미술관의 첫 번째 영구 컬렉션은 디존 회화 학교에서 가져 왔습니다. 1775년에 회화 학교는 자체 "로마 장학금"을 설립했습니다. 매년 학교는 회화 수업 학생과 조각 수업 학생을 선택하여 교육을 위해 영원한 도시인 로마에 갑니다. 그 대가로 학생들은 4 년 학습이 끝나기 전에 학교에 마스터의 그림이나 조각품을 제공해야합니다. 이를 위해 18 세기와 1980 년대에 이탈리아와 다른 지역의 작품을 수집하기 위해 공작의 동쪽 날개가 추가되었습니다. "Borghese Gladiator", "Belvedere의 Apollo", "Medits' Venus"와 같은 신고전주의 스타일의 전시관 "Statue Hall"에 전시되어 있습니다. 위를 올려다보면 1784년 "로마 학금"학자 피에르 폴 프루돈의 천정 그림이 있습니다. 당시 부르고뉴 의회는 로마의 바르베리니 궁전의 "성의 승리"를 복제하기 위해 야심 찬 야심을 가지고 있었습니다. Prudong은이 그림의 작가 Pietro da Cortona에 대해 매우 감기에 걸리지 않았지만 원래 그림의 모습으로 유화를 그려야했고, 당시 부르고뉴의 지배자 인 Conde의 문장과 우화를 상징하는 교황 Urban VIII의 상징으로 교체했습니다.

부르고뉴 공작의 궁전은 지역에서 가장 크고 유명한 건물로 400 년 이상의 역사를 가지고 있으며 왕과 귀족의 저택입니다. 외관은 매우 분위기 있고 내부는 매우 고급스럽습니다. 이제 박물관이 되었고, 누구나 방문 할 수 있습니다. 방문할만한 가치가 있습니다.

제단 스크린은 Duke House가 위치한 Dijon Art Museum에 처음 왔으며 가장 인상적인 전시품 중 하나는이 제단 스크린이었습니다. 당시 미술관은 여전히 수리 중이었고, 전시품은 임시로 전시되었으며, 방문 공간은 비좁고 조명은 좋지 않았습니다. 실내 계단을 돌린 후, 거대한 목판 제단 화면이 마주보고 있습니다. 그 안에 그려진 캐릭터는별로 좋지 않지만 전면과 후면의 고딕 장식에 깊이 매료됩니다. 제단 화면은 현존하는 가장 오래된 14 세기에서 15 세기 프란드 작품입니다. 높이는 1.67미터, 전체 너비는 5미터 이상입니다. 1390년에서 1399년 사이에 프랑드르의 Jacques de Baerze가 조각하고 Melchior Broederlam이 제단 스크린을 그림과 금으로 칠했습니다. 300년 이상 후, 그들은 프랑스 혁명까지 샹몰 공작 묘지 샤틀러 수도원에 있었습니다. 1792년에는 산 베니네 수도원으로 옮겨졌고, 그 후 디종 미술관에 소장되었습니다. 1852년에는 공작의 궁전의 수비대 홀에 전시되었습니다. 산의 제단 화면의 중간 장면은 예수의 고통을 묘사합니다. 에스컬레이터를 들고 있는 사람은 예수를 십자가에서 내려주고, 스펀지를 들고 있는 사람은 예수에게 쓴胆汁을 섞은 술을 먹이고, 창을 들고 있는 사람은 예수의 갈비뼈를 가리킬 것입니다. 십자가의 기에는 두 마리의 말이 있으며 예수님의 고통을 받은 스켈레그 산을 오르기 위해 열심히 노력하고 있습니다. 전망은 예수님의 옷을 쪼개는 데 관심을 기울이고 있는 몇몇 군인들이 있으며, 그 중 한 명은 여전히 행운을 구하기 위해 주사위에 불고 있습니다. 이때 성모 마리아는 슬픔에 빠졌고 옆에 있는 메리 마들린은 하늘을 향해 팔을 벌려 마음의 고통을 이야기했습니다. 성경의 이야기처럼 예수와 함께 십자가에 묶인 두 명의 죄인이 있습니다. 왼쪽 머리 위로 날아가는 천사는 태양의 상징인 천국으로 그의 영혼을 데려가 그 사람이 구원받을 것이라는 것을 예고하고 있습니다. 반대편의 수감자는 머리에 긴 모서리와 긴 손톱을 날고, 얼굴을 꾸린 악마는 그의 영혼을 어두운 (달) 지옥으로 데려갈 것입니다. 어린 시절 예수는 당시 북방의 숭배에 따라 노는 모습을 하고 평범한 아이였습니다. 그는 Balsasa에서 금을 받아 수염을 잡아 보상을했습니다. Balsasa는 뒤로 물러 났고 뒤에있는 현자는 매우 놀랐고 왕관을 들고 머리를 긁었습니다. 조셉은 바닥에 앉아 가락과 그릇을 들고 그리스도의 아버지가 아니라 양아버지라고 말했습니다. 그리고 소와 당나귀는 재미있는 탐지기와 귀여운 뇌를 탐지하는 모습입니다. 

1443년, 대담한 필립의 손자인 착한 필립은 부모의 무서운 존과 바이에른의 마가렛을 위해 할아버지의 영묘처럼 장 드 라 후에르타와 계약을 맺었습니다. 27 년 동안 간헐적으로 공작과 부인의 영묘는 마침내 Charlotte 수도원의 본당에있는 대담한 필립 묘의 발 뒤에 배치되었습니다. 프랑스 혁명 이전의 찰틀러 수도원 본당 합창단에는 부르고뉴 공작 필립과 무서운 존의 영묘가 있습니다. 300년이 지난 후 1789년 프랑스 혁명이 도래하여 실제 행정 교회가 분리되고 많은 교회 재산이 국유화되었습니다. 1791 년 미래의 제국 내무 장관 인 Emnaneul Cretet은 Charlotte 수도원을 수집하고 휴가 산업으로 개조했습니다 (매우 친숙한 장면). 부르고뉴 공작의 영묘는 1 년 후에 성 베니네 교회로 옮겨졌고 그곳에서 평화를 얻기 위해 땅에 들어갔습니다. 이제, 우리가 Duke's House 2 층 홀에서 본 것은 원래 Fuling의 외부 관입니다. "93년은 긴장된 해였습니다. 폭풍이 일어났고, 분노와 고귀함이 뒤섞였습니다." - 빅토르 휴고 1793년, 반란을 일으킨 디종 공동체는 그 당시 성 베니네 교회의 영묘가 "전제적인 기념물"이라고 생각했습니다. 관에 누워있는 공작의 동상은 완전히 부서졌고, 천사, 공작의 얼굴 및 고딕 건축 구성 요소 만이 이 강탈을 피했고 울고있는 인물은 70 명만 남았습니다. 이 두 영묘의 많은 부품이 도난당했습니다. 거의 10 년 후 건축가 Claude Senphere는 개인 손에 어져있는 부품을 수집하기 시작했습니다. 열심히 추적 한 후 사람들은 울고있는 사람들의 인물을 되찾고 개인 손에있는 다른 인물을 모형으로 복제했습니다. 그러나 7개의 울음의 인물은 지금까지 흔적이 없습니다. 아름다운 울음의 인물과 절묘한 아케이드에 비해 영묘의 주인인 대담한 필립과 무서운 존의 누워있는 모습은 매우 엄숙해 보이며, 아마도 주인의 엄숙하고 고귀한 면을 표현하는 데 제한될 것입니다. 관 꼭대기에 누워있는 것은 가슴에 손을 맞대고 뻣뻣하고 무표정한 표정을 지었다. 울고있는 사람들과 함께 두 세계에서 왔습니다. 부르고뉴 공작의 묘는 특별한 섬세함을 보여줍니다. 영묘의 웅장함은 공작들의 생애의 위엄과 위엄을 상징하며, 북유럽에서 유래한 현실주의적 기법으로 사람들의 내면의 활동을 생생하게 묘사하고 표현하는 절묘한 몸짓과 풍부한 표정을 지닌 많은 울부짖는 사람들의 동상. 중세 고딕 예술은 현재 절정에 이르렀고 르네상스의 새벽은 수평선에 희미하게 빛났습니다.

공작의 저택을 방문하는 것은 공개 날과 일치하며 디종 시청의 절묘한 그림과 조각품을 엿볼 수 있습니다. 시장 사무실의 장식은 단순하고 밝은 현대적인 스타일입니다. Baolan의 부드러운 가방은이 회의실을 우아하고 고상한 분위기로 가득 채웁니다. 1733-1736 년 Jacques Gabriel은 3 층 회의장 (L'escalier des États)으로 이어지는이 멋진 계단을 건설했습니다. 이것은 프랑스 식민지 시대의 확장과 국가의 강세를 반영합니다. La salle des États는 19세기 말에 새로운 루이 14세 스타일로 개조되었습니다. 홀 끝 벽에는 Henri-Léopold Lévy의 벽화 "Les Gloires de la Bourgogne"가 있습니다.