취안저우 무형문화유산 박물관은 취안저우 소림 유적 남쪽, 청원산 기슭에 위치해 있습니다. 남북을 마주 보고 있는 이 박물관은 엄청나게 넓은 면적을 자랑하며, 특히 엄청나게 긴 안뜰 담장이 눈길을 사로잡습니다. 출입은 동문 근처의 정문을 통해서만 가능합니다. 정문을 놓치면 남쪽으로 쭉 걸어가 정문 교차로까지 간 후, 서쪽으로 한참을 돌아 새로운 출구를 찾아야 합니다. 그렇지 않으면 수백 미터를 되돌아와야 합니다. 하루에 두 개의 전시를 관람한 후에는 그 수백 미터가 정말 힘듭니다.
무형문화유산 박물관이 아이들에게 적합하다는 말은 화려한 민속 전시가 아이들에게 이해하기 쉽고 재미있기 때문이라는 말이 있습니다. 저는 동의하지 않습니다. 오히려 아이들이 바로 이 점을 싫어한다고 생각합니다. 무형문화유산 박물관과 미술관은 유사점과 차이점을 모두 가지고 있습니다. 유사점은 최종 감각적 효과에 있고, 차이점은 그 최종 효과를 얻는 과정에 있습니다. 가장 놀라운 부분은 바로 재료의 차이입니다. 이를 이해하려면 전시 안내판에 적힌 글을 꼼꼼히 읽고 전시의 미묘한 차이를 음미해야 합니다. 물론 아이들은 이런 과정을 거칠 만한 에너지가 없습니다. 결국 아이들은 그저 원을 그리며 앉아 예술가들이 줄 인형극을 하는 모습을 지켜보는 데만 관심이 있을 뿐입니다.
다른 도시의 무형문화유산 전시를 볼 때마다, 평소처럼 북적이는 분위기임에도 불구하고 어딘가 무거운 느낌이 듭니다. 어떤 전시들은 결국 현상 유지를 위해, 점점 그 모습을 잃어가고, 유산도 없이 시들어가기 일쑤입니다. 마치 멸종 위기에 처한 종의 멸종과도 같습니다. 우리에게 직접적인 영향을 미치지는 않지만, 특히 전시물의 이름이 사람의 이름을 따서 지어졌을 때는 더욱 그렇습니다. 전시는 "자연의 아름다움: 민속 보물", "취안저우 희곡의 리듬: 금당 왕조의 유물", "민속: 남방의 깊은 정서", "자연의 기발함: 기발한 창조"의 네 섹션으로 나뉘지만, 본질적으로 유형과 무형, 두 가지 범주로 나뉩니다. 유형 요소는 다양한 재료로 만들어진 예술 작품과 공예품이고, 무형 요소는 소리와 규칙입니다. 예를 들어, 오페라와 언어는 소리이고, 민속과 스포츠는 규칙입니다. 이에 비해 유형 "물질 문화 유산"은 더욱 매력적입니다. 박물관에 들어서면 특히 인상적인 석조 조각품들이 눈에 띕니다. 처음에는 예상대로 돌을 조각하는 듯한 작품들이 펼쳐지는데, 원형 조각, 부조 조각, 투각 조각 등의 기법을 모두 접할 수 있습니다. 하지만 자세히 들여다보면 볼수록 더욱 기괴하고 흥미진진해집니다. 그들은 왜 그림을 조각하는 걸까요? 흑백 그림자 조각만으로는 부족합니다. 그렇다면 색은 어떨까요? 이어지는 나무 조각, 종이 짜기, 종이 자르기, 종이 만들기, 등불, 천 조각, 그리고 종이를 오려 만든 작품들은 모두 매우 매력적입니다. 간단히 말해, 예상치 못한 재료와 기법을 사용하여 흔한 이미지를 만들고, 그 흔한 이미지에 돌과 천 조각의 입체감, 종이 짜기의 몽롱한 느낌 등 특정한 예술적 특징을 더하는 것이 이 아이디어의 핵심입니다.
전시 공간은 4~5층입니다. 각 층의 공간이 그리 넓지는 않지만, 천천히 둘러보려면 여전히 많은 체력이 필요합니다. 아쉽게도 휴식 공간이 너무 부족하고 엘리베이터 근처에 벤치가 몇 개 있을 뿐입니다. 결국 3층에 모여 마리오네트 쇼를 관람했을 때, 서 있을 기력이 없었습니다. 앉을 수 있는 안쪽 사람들을 제외하고, 뒤쪽에 있는 사람들은 관람하는 동안 휴대폰을 들고 녹화하는 수밖에 없었습니다. 녹화 기능을 켜지 않으면 볼 수 없었죠…